Los teléfonos inteligentes han reemplazado a las cámaras tradicionales y ahora todos nos estamos convirtiendo en fotógrafos amateur.
Según el fotógrafo profesional y creador de algunos de los filtros originales de Instagram, Cole Rise, «todo el mundo es ahora un fotógrafo por derecho propio”.
1. Conocer el equipo
Ya sea un iPhone o un Android, primero es necesario conocer la cámara con que cuenta el teléfono.
Para ello, una buena idea es abrir la app de la cámara, clickear en el botón de «Configuración» y echar un vistazo a las opciones disponibles.
Cada teléfono es diferente, pero serán algunos ajustes siempre tienen el mismo nombre.
Uno de estos, el ajuste HDR, ayuda a mejorar las tomas en una variedad de entornos.
Tomando una serie de imágenes fijas simultáneamente, cada una con un nivel de exposición diferente, el modo HDR instantáneamente fusiona las mismas.
El resultado es una foto con más color, más “pop”.
Las áreas brillantes lucirán más brillantes, las oscuras más oscuras y los matices previamente invisibles aparecerán en el centro.
2. Pensar más allá de la foto
Tratar de construir la imagen más allá del punto de enfoque.
El marco es clave, y traer elementos del fondo o área circundante puede ayudar a construir una narración más allá de la toma estática.
Para Rise eso es clave para una buena toma.
«Piensa en la historia detrás de la foto», dice el profesional de la imagen.
«Cada foto es una historia en sí misma, no es sólo una imagen. Tiene que decir algo”.
3. Utilizar las aplicaciones correctas
La aplicación de cámara nativa en el teléfono permitirá que el trabajo se haga, pero no va a permitir obtener grandes resultados en lo que a mejoras se refiere.
Hay literalmente miles de aplicaciones para elegir, como Instagram, pero si se quiere llevar las cosas al siguiente nivel, aplicaciones como VSCO y Snapseed son una buena idea para tener en cuenta.
4. Ir contra las reglas
El hecho de que las aplicaciones dedicadas a la fotografía ofrezcan una orientación sobre cómo utilizar mejor sus funciones no significa que se tenga que estar confinado a esos usos.
A veces ir en contra de esas recomendaciones de los desarrolladores y probar algo completamente nuevo puede producir grandes resultados fotográficos.
“Me encanta el uso indebido de herramientas”, dice Rise. «Creo que ese es el mejor éxito de calibración, cuando la gente está malinterpretando algo».
Añadió: «Sé lo más creativo posible porque no puede haber una manera incorrecta de usar estas herramientas.»
5. Buscar ángulos inusuales
Cualquiera puede apuntar una cámara hacia algo y tomar una foto.
Utilizando un reciente rodaje con Etihad Airways como ejemplo, el Rise explicó cómo acercarse a un avión le permitió capturar un ángulo poco visto en estas gigantes máquinas.
“Meterte debajo de un avión fue absolutamente increíble”.
“Tus fotos deben llevar a la gente a dar un paseo”, explicó.
El punto importante es empezar a mirar las cosas de manera diferente.
6. Tomar con calma el tema filtros
Instagram marcó la muerte de la imagen virgen, y ahora es difícil encontrar una toma hecha con un inteligente a la que no se le haya aplicado algún filtro.
“En términos de filtrado, no quiero que se cubra la fotografía, quiero que sea más elevada”, dijo Rise.
«Es como que se pierde información cuando se pone demasiado sobre la misma”.
La sutileza es muy importante.
Entonces, ¿qué consejo de filtrado ofrece Rise?
“Tengo una regla cuando edito una foto”, explicó. «Me deslizo hasta el 50% y veo cómo luce. Trate de hacerlo lo más original posible y construya desde allí”.
7. Compartir responsablemente
¿Cómo se decide la calidad de una foto?
Hoy en día, probablemente depende del número de “Me gusta”, los “Retweets” o las “acciones” que recibe.
Esta es la razón más para compartir de manera responsable y no dejar que los mejores disparos se pierdan en un mar de spam.
«Para mí, publicar una o dos fotos al día es suficiente», explicó Rise.
«No quieres bombardear el muro y caer en esos fraudes sociales”.
“Hay toda una biblioteca de fotos que no vale la pena compartir”.
